"Argentina acaba de ganar el Mundial de las series de televisión": el furor por "El Eternauta" del que "todos somos parte"

"Argentina acaba de ganar el mundial de las series de televisión", sentenció el vicepresidente de Contenido para Latinoamérica de Netflix e inmediatamente el público aplaudió -igual que en cualquier competencia deportiva, y sobre todo futbolística- como si otra final acabase de consagrar a la Albiceleste. Y sí, así se vive y se respira por estos días el salto de El Eternauta -la obra clásica de la historia gráfica nacional- "del cómic a la pantalla".

En lugar de ser "todos Montiel" como aquel 18 de diciembre de 2022, ahora nos sentimos "Juan Salvo", el personaje creado en 1957 por Héctor Germán Oesterheld y que protagoniza una gesta épica en medio de la desolación por una invasión tóxica situada en Buenos Aires.

"Es fascinante lo que está pasando", agregó Francisco Ramos, directivo del gigante audiovisual mundial, delante de una platea colmada en la Sala Victoria Ocampo de la Feria Internacional del Libro, donde los pasillos rebasan de una cantidad igual de personas que se quedaron afuera porque la expectativa sobre la charla sobrepasó con creces la capacidad del lugar, igual que la serie, que, a poco más de una semana de su estreno, superó todo pronóstico.

"El país tiene una capacidad muy personal de conectar con su movimiento cultural. Lo que está pasando en estos días yo no lo he visto nunca en mi carrera", sumó, mientras se espera otra nueva gran convocatoria de "manijas" de la serie este sábado 10 de mayo, en Barrancas de Belgrano, donde van a "recrear algunas de las cosas que pasan" y "revivir la emoción del último capítulo".

TE PODRÍA INTERESAR: Efecto "Eternauta": H.I.J.O.S reactivó la búsqueda de los nietos de Héctor Oesterheld, el autor de la historieta

En la misma línea, la productora Leticia Cristi destacó durante la charla sobre la hechura de esta mega producción: "Lo pudimos hacer porque en Argentina existe una industria de gente tan calificada y tan profesional". Otra vez los asistentes ovacionaron, como en la cancha.

"Lo estamos viviendo con orgullo y como una fiesta… Todos somos parte, incluso aquellos que nos cuentan sus experiencias como espectadores", añadió una de los 2.900 integrantes del equipo, quien además remarcó la hazaña técnica que implicó rodar en 148 jornadas la historia que está en boca del mundo y que llevó a que en Japón o China la gente esté aprendiendo a jugar al truco: "Permite que nuestra cultura viaje por el mundo".

"Lo viejo funciona": el "sobreviviente", el "héroe" y la importancia de recuperar a la "generación Malvinas"

Bruno Stagnaro, el director de la serie estrenada el 30 de abril último y que hoy ocupa los primeros lugares de visualización en muchos países, no sólo en Argentina, respondió sobre cómo fue el proceso de selección de Ricardo Darín como protagonista con un detalle que inicialmente parecía un impedimento y pronto se convirtió en una necesidad de la obra: "Primero parecía ser mayor de lo que el personaje requería, pero luego me di cuenta de que su edad coincidía con la de un excombatiente de Malvinas".

"Transformar a un excombatiente y un héroe en una historia nuestra" volvía -además de interesante, según expresó- fundamental el hecho de convocar esta "herida vigente" en la sociedad argentina.

Además, la idea del veterano de guerra permitía contar otra cuestión clave: "que en nuestra sociedad no hay proximidad habitual con las armas". Una gran diferencia a lo que sucede en otras culturas, resaltó Stagnaro, al tiempo que subrayó que en la filmación se emplearon 250 unidades de armamento, de 20 modelos diferentes.

Y como si fuera poco, la elección de Darín -alguien mayor a la edad esperada para que pudiera desarrollar sin dificultades los desafíos físicos de las grabaciones- dialogaba con una de las frases insignia de la serie: "Lo viejo funciona". "Un día vino la idea, pero no tengo idea cómo", bromeó ante la consulta de la moderadora acerca de la noción sobre la que profundizó: "Remite a la búsqueda de desarticular la hiperconectividad de la modernidad, de allí la cuestión del ‘pulso electromagnético’".

A su turno, el nieto del creador del legendario cómic Martín M. Oesterheld resaltó que una de las cosas -entre muchas- que le provocó mucha emoción sobre la adaptación en relación con el original es que "es la historia de un sobreviviente" y eso generaba la posibilidad de actualizar lo que significa la "generación Malvinas".

"Algo de lo cósmico se estaba organizando", puntualizó el también consultor creativo respecto de la importancia de lo que se estaba gestando y que llevó a muchísimas charlas de producción. Una obra original que es un clásico, como en este caso, "siempre tiene algo para decir"; pero la serie aportó elementos nuevos, consideró. "Hablamos de El Eternauta en un momento delirante: la pandemia", recordó asimismo sobre el inicio del proceso.

La historia que "abrió todas las puertas"

En lo que respecta a lo político y social, Martín cree que "todas las puertas que tenía que abrir las abrió" y analizó tres aspectos centrales para abordar el tema: "lo que pasa en la obra, lo que pasa en la serie y lo que los excede". En este último caso hizo referencia a la "situación histórico- cultural" y reflexionó con cruda vigencia sobre "nuestro trauma de los ‘70 y los nietos que tienen que aparecer".

El 27 de abril de 1977, en plena dictadura, Héctor fue secuestrado y desde entonces permanece desaparecido, al igual que sus cuatro hijas, Diana, Beatriz, Estela y Marina. Dos de ellas estaban embarazadas al momento de ser capturadas por los militares.

"Buscamos a nuestra familia hace muchos años, sobre todo mi abuela. Nuestra búsqueda es irrestricta", profundizó sobre sus primos -aquellos bebés que pudieron haber nacido en cautiverio- tías y abuelo. En este contexto, las organizaciones de derechos humanos Abuelas de Plaza de Mayo e H.I.J.O.S. lanzaron una campaña para intensificar los esfuerzos, algo que motivó además las consultas por su identidad de otras personas nacidas durante esos años oscuros, según confirmaron recientemente.

En tanto, en materia de las puertas que abrió en el mundo de la industria audiovisual, también se produjo una fuertísima repercusión en la audiencia global. Como señaló Ramos, gracias a que la serie se ha convertido en un éxito internacional, "termina construyéndose un flujo de cultura universal que no proviene de un solo país".

"Lo que cuenta no es el pasaporte sino la calidad de lo que se cuenta", agregó, no sin antes cerrar: "Lo que se construyó es algo que parecería que nos podría pasar. Esa ciudad podría ser tu ciudad, más allá de que en este caso para ustedes lo es. Está aterrizado en lo verosímil. Es una ficción más latina y menos sajona".

Todos coincidieron en que las metáforas que conviven con sus realidades como en el ya célebre "nadie se salva solo", que deja claro que hay una "responsabilidad mutua" en esa supervivencia por la que luchan los protagonistas de la historia.